畫展現場李霞區域 實習生 王約 攝
黃羲作品（資料圖片）
李耕作品（資料圖片）
①講解員為到場嘉賓講解畫展。 實習生 王約 攝
②孫仁英（中）為參觀者講解李耕的畫作。 記者 俞靚 攝
③參觀者用手機記錄畫家作品。 記者 俞靚 攝 13日，近代中國古典人物畫三杰——李霞李耕黃羲作品展在莆田市博物館舉辦。今年適逢李耕先生誕辰135周年，現場共展出李霞、李耕、黃羲三位仙游籍畫家作品共120幅，其中李霞作品15幅、李耕作品75幅、黃羲作品30幅。這是三位畫家的作品首次同臺亮相，其中李霞的作品更是鮮見，系近年來首次規模展出。 仙游縣博物館館長茅玉香介紹，此次展覽依三大畫家分三大區域，精選頗具代表性的作品，如李霞的《設色富貴壽考圖軸》、黃羲的《麻姑晉釀》。“為讓觀眾一飽眼福，我們還特意以系列形式展出，如李霞的《八仙》、李耕的《十八學士》《木蘭從軍》、黃羲的《漁樵耕讀》等。” 縱覽這上百幅作品，可見不少相似的題材，由于三大畫家的風格不一，呈現出不一樣的美感。即使是同一個畫家同一個題材，由于創作時期不同，所展示出的畫風有別。鑒于此，布展人特意將有關作品集中作對比。 以李耕作品為例。展廳一角，兩幅李耕的達摩圖軸并排展示。一收藏于仙游縣博物館，一收藏于仙游縣李耕國畫藝術研究院。兩幅圖中的達摩同戴斗笠注視遠方，但筆墨、畫工明顯有別，可見李耕前后期畫風差異。 作為李耕的入室弟子，開展當天，年逾八十的孫仁英隨著大眾走進展廳。他對李耕的作品如數家珍，睹畫思人，每至一幅畫前，必停下腳步細細端詳，甚至還在現場當起解說員，為參觀者“點畫”，“這幅是在當年的研究所里畫的”“《子在川上曰》這個題字要與畫風相配，相較其他題字，它顯得嚴謹”“這幅畫當時我還負責上了色”。 當年，名士陳寶琛遇見李霞，有詩贈曰：仙游大畫家，寄跡西禪境。遺我古美圖，筆姿含秀挺。在中國美術學院教授、博士生導師毛建波看來，從李霞開始，仙游三畫家能形成一個地方畫派，其間淵源有自，關聯甚深。 李霞自幼喜愛繪畫，曾一度拜李耕之父李墀為師，以畫藝游歷四方，交游廣闊，名重一時，因擅長畫麻姑，還在京城贏得“麻姑李”美稱。1914、1923年，其作品先后獲“巴拿馬賽會”“紐約賽會”優等獎章，畫壇巨匠吳昌碩更是譽之為“人物第一家”。 李霞對李耕惺惺相惜，經常勉勵這位家鄉的師弟走出鄉土，結交賢達，提升自我。在李霞的促動下，1928年，李耕提供了11幅畫作參加福建省首屆美術作品展覽。恰好在榕的徐悲鴻看到作品，高度關注并撰文推崇：“有以奇崛勝者，首推李耕君，揮毫恣肆，可以追蹤癭瓢，其才則中原所無……”1959年，李耕為人民大會堂福建廳創作巨幅堆漆屏風《松青鶴白東方紅》《松鶴遐齡》。之后，政府還專門設立“李耕國畫研究所”讓其帶徒授藝。 黃羲為李耕的開門弟子，后又得李霞親炙，上世紀二三十年代就學于上海美專，在學期間就得到吳昌碩、王一亭、諸聞韻等名師的垂青并聯名為其訂立畫例，又受黃賓虹賞識而隨其審鑒故宮藏畫多年。1957年，黃羲應潘天壽之邀赴浙江美術學院執掌傳統人物畫教學，成為集教、研、創為一身的新浙派奠基者之一和閩派人物畫出古入新的主要畫家。 “一個縣里，同一時期出現三位具有全國影響力的國畫家，這在全國范圍內也是不多見的。”毛建波說，莆田歷史上有明代的李在、吳彬、曾鯨，系當時人物畫壇的翹楚，及至近現代，仙游李霞、李耕、黃羲三位師徒相授，他們承前啟后，繼往開來，創作水平與影響力如芝麻開花節節高。這是有文化傳承的，是莆田這塊文獻名邦、海濱鄒魯的文化傳承滋養了他們，而他們又成為莆田文化的有機部分，并對仙游紅木等產業的興旺發達起到助推作用。 值得一提的是，當天展覽中，有18幅畫為近年新修復的作品。2017年，仙游縣博物館啟動計劃，為館藏的珍貴文物作搶救性修復。館內的歷代名家書畫成為首批“幸運兒”。“接下來，我們還將聯合有資質的機構分批次修復文物，讓更多的文物‘活’起來，與觀眾見面。”茅玉香說。 |
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